Na periferia da zona sul de Porto Alegre, a cultura hip-hop é utilizada como instrumento de formação, autonomia e enfrentamento às desigualdades. Inaugurada em 2023, a Casa de Mulheres do Hip Hop, na Restinga, é uma iniciativa idealizada por Claudisseia Santos, conhecida na cultura como B-Girl Ceia, que articula formação artística, acolhimento, geração de renda e fortalecimento de direitos para mulheres e pessoas lésbicas, gays, bissexuais, trans, queer, intersexo, assexuais, pansexuais, não binárias e outras identidades (LGBTQIAPN+).
Instalada no Distrito Industrial da Restinga, a Casa ocupa um espaço anteriormente abandonado, que começou a ser ocupado pelo movimento hip-hop em 2018. A proposta foi construída a partir da experiência das mulheres no movimento e das demandas da comunidade. Com uma coordenação formada por 12 mulheres negras, lésbicas, bissexuais e pessoas trans, o projeto busca ampliar a participação feminina na cultura e criar oportunidades para quem historicamente encontrou dificuldades de acesso a espaços de decisão.
A iniciativa também se apresenta como a primeira Casa de Mulheres do Hip Hop da América Latina e do mundo, segundo Santos. A proposta é que o espaço vá além das oficinas de música, dança e artes visuais, funcionando como um ponto de acolhimento para mulheres em situação de violência, seus filhos e pessoas que precisam de orientação e acesso a direitos.
“Essa casa veio numa proposta de ser um projeto não só de cantar, dançar, discotecar, mas ser um espaço de acolhimento, de socialização, para essa mulher que sofreu violência, ou para os filhos dessa mulher também passarem por aqui”, explica.
Da ocupação à construção de uma política para as mulheres
A história da Casa está ligada à mobilização da comunidade da Restinga e à luta do movimento hip-hop por um espaço próprio. De acordo com Santos, o local começou a ser ocupado depois de anos de abandono e de diferentes problemas relacionados à violência.
O prédio está localizado no Distrito Industrial da Restinga, criado em 1997 com a proposta de gerar empregos para o bairro. A ocupação foi articulada inicialmente a partir do contato com um integrante do movimento do skate. Em 2021, o grupo encaminhou à prefeitura uma solicitação de cessão do espaço, conquistada em 2023.
A construção do projeto, entretanto, começou antes. Em 2022, foi elaborado o Pavilhão Eco Sustentável da Cultura Hip Hop e dos Esportes Radicais, proposta aprovada e que possibilitou a conquista do termo de cedência.
A ideia de transformar o local em uma Casa de Mulheres do Hip Hop surgiu da percepção de que as mulheres precisavam deixar de ocupar posições secundárias dentro do movimento.
“Nós mulheres, a partir de 2015, depois daquele levante que a gente teve no Brasil, em nível de América Latina, começamos a nos posicionar. As mulheres começaram a ter mais essa coisa de: cadê os nossos espaços, nossos direitos? A gente entendeu que tinha que ter uma casa de mulheres do hip-hop, porque a gente sempre trabalhou dentro dos projetos dos homens e a gente não era protagonista. A gente sempre era a serviçal. A gente não era aquela pessoa da linha de frente”, afirma.
A proposta foi pensada a partir das necessidades do território, especialmente diante dos índices de violência contra as mulheres. Santos lembra que o projeto começou a ganhar forma em um período marcado pela pandemia de covid-19, quando os casos de violência doméstica e feminicídio também preocupavam as organizações sociais.
A Casa integra diferentes iniciativas. Além de sediar a Federação Gaúcha de Breaking, abriga atividades voltadas às mulheres e à população LGBTQIAPN+, ações de economia criativa, uma horta periférica e uma proposta de marcenaria voltada à reciclagem de madeira, ainda não implementada.
O trabalho também incorpora a educação ambiental, considerando a história do imóvel, que funcionava anteriormente como uma indústria de plásticos. “Quando se fala de cultura e de esporte, a gente também está falando, na ponta, de educação ambiental. Desde quando entra pelo portão, todas as atividades aqui vêm se construindo pontualmente”, explica Santos.
A articulação também chegou às políticas públicas nacionais. A partir de 2023, Santos passou a integrar um fórum de elaboração de políticas públicas para as mulheres do hip-hop, representando o Rio Grande do Sul. Durante dois anos, a Casa foi uma das principais pautas defendidas pelo grupo.
A mobilização envolveu o Ministério das Mulheres e o Ministério da Justiça, em agenda com a então secretária Marta Machado. A apresentação do projeto resultou no financiamento do Cais da Quebrada, iniciativa que ampliou a estrutura de atendimento no espaço.
Violência de gênero e a reivindicação por uma delegacia especializada
A atuação da Casa está diretamente relacionada à realidade vivida pelas mulheres da Restinga e do extremo sul de Porto Alegre. Santos cita o feminicídio de Thamires, uma jovem de 24 anos assassinada no bairro em outubro de 2026, como um episódio que intensificou a mobilização por políticas de proteção.
A mulher deixou dois filhos, uma menina de quatro meses e um menino de quatro anos. Integrantes da Casa estiveram no local da ocorrência, a poucas quadras da sede. “Quando acontece essa situação com a Thamires, a gente viu que já era o estopim. E a gente fez um movimento mais forte ali na Esplanada”, conta.
A reivindicação por uma delegacia especializada no atendimento às mulheres na Restinga, segundo Santos, existe desde 1994, por iniciativa da União de Mulheres da Restinga e do Extremo Sul. A mobilização foi retomada com reuniões, audiências e articulações comunitárias.
A criação de uma Sala das Margaridas na delegacia do bairro é considerada um avanço, mas não atende integralmente à demanda das organizações. “A gente precisa de uma delegacia especializada porque nós estamos a 23 quilômetros do Centro. Uma mulher que sofre violência não vai sair da Restinga e pegar um ônibus. Ela não vai ter condição, muitas vezes não tem dinheiro para pegar um Uber, para ir lá no Palácio da Polícia e ter um atendimento dentro daquela delegacia que está lá hoje”, argumenta.
A dirigente também aponta a insuficiência do atendimento da Patrulha Maria da Penha no território. Segundo ela, a viatura de referência fica no bairro Mário Quintana, o que dificulta o acompanhamento das mulheres da Restinga. “Eu costumo dizer que nunca vi a viatura Maria da Penha aqui no bairro, mas tem mulheres que dizem que já viram. Isso é insuficiente para uma demanda tão grande”, afirma.
A Casa já recebe relatos de violência e procura acolher e encaminhar mulheres para os serviços disponíveis. Para Santos, porém, é necessário ampliar a rede de proteção e garantir atendimento especializado próximo de quem precisa.
A proposta também considera o período posterior à saída de uma relação violenta. O rompimento do ciclo de violência não encerra as dificuldades enfrentadas pelas mulheres, que muitas vezes precisam reconstruir suas vidas, buscar trabalho, acompanhamento psicológico e condições de sustento para os filhos.
“É muita complexidade falar de violência doméstica, porque não é uma coisa que você sofre hoje e amanhã esqueceu. Traz consequências para a vida. Muitas mulheres têm filhos pequenos e também são afetadas por essa violência”, destaca.
Por isso, a geração de renda é um dos eixos centrais da Casa. A horta, a futura marcenaria e as formações nos cinco elementos do hip-hop são caminhos pensados para ampliar as possibilidades de autonomia econômica e social.
Cinco elementos e formação para a cidadania
As atividades da Casa são organizadas a partir dos cinco elementos da cultura hip-hop: mestre de cerimônias (MC), grafite, disc-jóquei (DJ), breaking e conhecimento. As oficinas são oferecidas às terças, quartas e quintas-feiras e integram a proposta do Cais da Quebrada.
O público prioritário das formações é composto por pessoas de 14 a 29 anos, mas o atendimento às mulheres não se limita a essa faixa etária.
As formações são organizadas em três módulos, com duração de três meses e certificação ao final. Além do aprendizado artístico, a equipe busca estabelecer parcerias para estimular o retorno à escola, a qualificação profissional e o acesso a oportunidades de emprego.
A localização no Distrito Industrial também é considerada estratégica. Segundo Santos, o território reúne aproximadamente 36 empresas nacionais, o que pode favorecer articulações para inserção profissional.
“Estamos estrategicamente dentro de um distrito industrial, fazendo cultura, fazendo esporte, economia criativa, desenvolvendo políticas públicas para os recortes de gênero e também fazendo geração de renda, de trabalho. Eu digo que a gente é uma indústria, mas de cultura, de esporte”, expõe.
O projeto está alinhado às diretrizes nacionais para a cultura hip-hop estabelecidas pelo Decreto nº 11.784/2023, que reconhece a importância dessa expressão cultural na promoção da cidadania e na construção de políticas públicas.
Mulheres que constroem a história do hip-hop
A criação da Casa também é resultado de uma trajetória de organização das mulheres dentro do movimento. Santos integra a Frente Nacional de Mulheres do Hip Hop, rede que surgiu em 2010, em São Paulo, e reúne mulheres de diferentes regiões do Brasil e da América Latina.
No Rio Grande do Sul, uma das representantes pioneiras foi Malu Viana. A participação das mulheres em espaços de articulação política e formação também foi fortalecida pela experiência do Fórum Social Mundial, que possibilitou o contato com outros movimentos sociais e ampliou o conhecimento sobre políticas públicas.
Outro marco importante foi a criação do Museu do Hip Hop, no Rio Grande do Sul, iniciativa que contribuiu para registrar a história do movimento e reconhecer seus protagonistas.
Santos lembra que o estado costuma ser apresentado nacionalmente como um território branco e rico, imagem que invisibiliza as periferias e a presença da cultura negra. “O Rio Grande do Sul é um estado que é vendido para o resto do país como um estado branco, um estado rico, um estado que aqui não tem hip-hop, que aqui não tem periferia. As pessoas olham para o Rio Grande do Sul e imaginam a Serra Gaúcha, mas não imaginam Porto Alegre, não imaginam as periferias que Porto Alegre tem”, observa.
Para ela, o museu demonstrou que a cultura hip-hop sempre esteve presente no estado, desde as décadas de 1960, 1970 e 1980, e permitiu recuperar a trajetória de artistas e organizações.
“Antes nós não tínhamos um espaço físico que comprovasse a nossa organização. De fato, nunca levaram fé. Sempre olharam para nós como um bando de jovens, pessoas drogadas, de periferia, sem estudo, sem cultura, que não sabem nada do que estão falando. Pelo contrário, a gente mostrou que sabe muito bem do que está falando, porque hoje a gente está desenvolvendo política pública”, frisa.
A construção do museu também evidenciou a ausência das mulheres nos registros históricos do movimento. “Até hoje, quando tu contas a história do hip-hop, os homens não falam das mulheres”, critica.
A partir dessa constatação, foi criado um grupo de mulheres dentro do processo de construção do museu, que contribuiu para fortalecer as propostas voltadas às mulheres e à população LGBTQIAPN+.
Restinga, território de resistência e berço do hip-hop
A escolha da Restinga para sediar a primeira Casa de Mulheres do Hip Hop também tem relação com a história do bairro. Santos destaca que a comunidade foi formada por pessoas que chegaram ao território em diferentes condições, muitas delas deslocadas de outras regiões da cidade.
Santos relaciona essa trajetória ao processo de remoção da população negra da antiga Ilhota, região de Porto Alegre que sofreu intervenções urbanas e deslocamentos populacionais. “A Restinga é um bairro que praticamente quase ninguém nasceu aqui. Todos vieram de alguma condição e vieram para esse bairro e reconstituíram suas vidas e reconstituíram esse bairro”, pontua.
A dirigente lembra que muitos serviços e equipamentos públicos existentes atualmente foram conquistados pela mobilização dos próprios moradores. “Tudo que tem aqui foi a comunidade que pediu. O distrito fomos nós que pedimos, o hospital fomos nós que pedimos, o Instituto Federal fomos nós que pedimos, as linhas de ônibus fomos nós que pedimos. Todos os serviços de assistência que existem hoje aqui no nosso bairro foram uma solicitação da própria comunidade”, afirma.
A Restinga também ocupa um lugar importante na história do hip-hop gaúcho. Foi no bairro que surgiu a União Rap da Tinga (URT), uma das primeiras organizações do movimento no estado, reunindo MCs, b-boys, b-girls, grafiteiros e DJs.
Na década de 1990, a organização percorreu o Rio Grande do Sul promovendo formação e capacitação, em um período em que ainda eram pouco reconhecidas as possibilidades de atuação profissional como arte-educador.
Santos relaciona essa história à influência da cultura negra e das manifestações artísticas que já existiam no território, como o samba, o carnaval e os bailes black da década de 1970.
A Escola de Samba Estado Maior da Restinga, formada também por mestres do samba de diferentes regiões, integra essa trajetória. Os bailes black e as equipes de som ajudaram a formar gerações de dançarinos, cantores e artistas. “Essa raiz, essa identidade que sai da Ilhota e vem para cá se autodeclara e constrói esse espaço de luta aqui na Restinga. Por isso que ele é o berço do hip-hop”, explica.
Entre as mulheres que marcaram a história do breaking no bairro, ela cita Rosângela e Big Charm, além de outras dançarinas das décadas de 1980 e 1990.
Para Santos, a Casa representa também uma reparação histórica às gerações que construíram o movimento sem estrutura e reconhecimento. “Isso aqui não é presente. Isso aqui não foi um presente. Isso aqui é uma reparação a essa galera dos anos 1980 e 1990, que não tinha nada aqui e fez hip-hop”, enfatiza.
Da violência doméstica à militância no hip-hop
A trajetória de Santos na cultura hip-hop também está atravessada pela experiência pessoal de violência doméstica. Ela chegou à Restinga em 2006, depois de sofrer três tentativas de homicídio praticadas pelo pai de seus filhos. “Eu sou uma sobrevivente do feminicídio”, ressalta.
Na época, recebeu ajuda de uma vizinha e foi encaminhada para uma casa-abrigo, onde permaneceu por três meses. Depois, precisou encontrar um lugar para morar e recomeçar a vida com os três filhos, então com oito, seis e quatro anos.
Foi no bairro que conheceu o breaking, ao procurar uma escola para as crianças. Na ocasião, teve contato com o grupo Restinga Crew, do qual participou durante quatro anos e meio.
Aos 26 anos, também fez a primeira carteira de trabalho, concluiu o ensino médio e começou uma nova trajetória profissional. “Quando eu conheço o breaking, uma coisa que era um hobby, uma prática nova para mim, acabou virando profissional. Após um ano e meio eu virei arte-educadora, fiz um curso e comecei a desenvolver oficinas de breaking nas escolas aqui do próprio bairro”, conta.
O trabalho se expandiu para abrigos, instituições públicas e privadas, casas de passagem e serviços de convivência, incluindo atividades com pessoas idosas.
A experiência de violência e a responsabilidade de criar três filhos também influenciaram a forma como encarou a dança. “Como eu já tinha 26 anos, vinha de uma experiência de violência e já era mãe de três crianças, o breaking para mim foi levado muito a sério, foi levado como profissão. Eu sabia que não ia ser uma campeã da Red Bull, sabia que não ia poder chegar a esses níveis, pelo fato de já estar com 26 anos. Então cheguei com os pés muito no chão e levei toda a minha carreira para a área social”, relata.
Com o passar dos anos, passou a atuar também na militância e na organização política do hip-hop. Percebeu que as mulheres e os representantes do breaking tinham pouca participação nos espaços de decisão, geralmente ocupados por homens.
“Eu vi que, na hora das grandes decisões do hip-hop na mesa, tinha mais MCs, DJs, grafiteiros, mas não tinha ninguém do breaking. E, quando tinha alguém do breaking, era um ou dois e eram homens. Então comecei a ver que eu também ia ter que entrar para dentro disso, para poder ter os meus espaços e criar espaço para outras mulheres que virão depois de mim”, afirma.
Atualmente, além de presidir a Federação Gaúcha de Breaking, Santos atua na gestão de esporte e lazer e na coordenação da Casa de Mulheres do Hip Hop.
Biblioteca, atendimento social e acesso a direitos
A estrutura da Casa também abriga uma biblioteca batizada em homenagem a Lica Tito, mulher ligada à cultura hip-hop. A proposta é ampliar o acervo, instalar computadores e promover atividades de informática, clubes de leitura, saraus e ações voltadas à literatura.
A administradora Natália dos Santos Lara explica que o espaço está em processo de estruturação e pretende ampliar as possibilidades de acesso à cultura para a comunidade.
Além das oficinas, o Cais da Quebrada disponibiliza atendimento especializado todas as quintas-feiras, com uma equipe formada por quatro profissionais: o psicólogo Mateus Stürmer Daitx, a assistente social Marina Peixoto, a advogada Silvia e Lúcio, profissional de redução de danos.
Os atendimentos são abertos à comunidade e incluem acolhimento, orientação e encaminhamentos para os serviços da rede pública.
Peixoto chegou à iniciativa por meio de um processo seletivo do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Sul (IFRS). Ela destaca a importância de atuar em um território com carência de projetos sociais e serviços de acesso a direitos.
Moradora da zona norte de Porto Alegre, Peixoto também tem trajetória de participação comunitária, tendo sido eleita conselheira tutelar. “Cada uma com sua luta, com sua história. Atender essa comunidade que tem muita carência de projetos sociais, de educação, de direitos, e poder contribuir de alguma maneira é essencial”, avalia.
O psicólogo Daitx explica que o trabalho da equipe é complementar às atividades dos educadores dos cinco elementos do hip-hop. A atuação está organizada em 12 eixos de acesso a direitos.
O atendimento envolve desde orientações para obtenção de documentos e acesso a serviços até demandas mais complexas, como medicação especializada, moradia e assistência jurídica. “O nosso papel é fazer uma costura com a rede de atendimento para que as pessoas tenham acesso a esses direitos”, explica Daitx.
A equipe realiza uma escuta inicial e identifica as necessidades de cada pessoa para encaminhá-la aos serviços adequados, como assistência social, saúde, Defensoria Pública e outros equipamentos públicos.
No caso de mulheres em situação de violência, os profissionais também podem orientar sobre os caminhos para registro de ocorrência, acesso a serviços de acolhimento e atendimento de saúde. “A gente faz uma escuta e uma acolhida. A partir do momento em que identifica a necessidade da pessoa, se é uma questão familiar ou social, encaminha para a rede da assistência. Se identifica que é uma questão mais de saúde mental, encaminha para a rede da saúde. Nosso papel aqui é fazer uma acolhida e uma escuta inicial, mas não ser um substituto dos outros serviços que já existem na rede”, esclarece Daitx.
Mulheres ocupando todos os espaços
As formações dos cinco elementos são conduzidas por mulheres que também constroem suas trajetórias na cultura hip-hop.
Larissa Ignácio de Matos, conhecida como Laris, é rapper, poeta e educadora do quinto elemento, o conhecimento. Nas oficinas, trabalha a história e os fundamentos da cultura, utilizando poesia, slam e produção de zines, pequenos livros com textos autorais.
Laris participa ativamente do hip-hop há cinco anos, embora tenha crescido em contato com a cultura nas periferias. “Eu sou educadora do quinto elemento, que é o conhecimento, onde a gente traz toda a história, o fundamento da cultura e transforma isso numa oficina, seja com poesia, com slam, que é o campeonato de poesia, formação de zine, os livrinhos dos poetas com suas poesias autorais”, explica.
Já Sandy Kyoko é arte-educadora de grafite, produtora cultural e fundadora do coletivo VGP, que reúne aproximadamente 30 mulheres e é apresentado por ela como o maior coletivo feminino de grafite do Sul do país.
Moradora da Restinga durante a juventude, Kyoko conta que o contato inicial com a arte urbana aconteceu ainda na adolescência, por influência de familiares ligados à pichação. “Eu faço parte da arte desde criança. A Restinga sempre me proporcionou contato com o hip-hop, assim, para inúmeras camadas. O graffiti sempre esteve presente na minha vida”, conta.
Maria Luizza, a DJ Luizza, começou a aproximação com o hip-hop por meio do slam, quando frequentava um cursinho popular. O interesse pela discotecagem surgiu posteriormente, a partir do contato com festas e equipamentos de som.
Formada em Relações Públicas, também trabalha como produtora cultural e educadora social. Para ela, ocupar o espaço como mulher DJ representa um desafio, mas também uma possibilidade de inspirar outras pessoas. “Para a mulher estar ocupando esse lugar, é bem desafiador em diversos momentos. Mas eu acho que é gratificante, porque, ao mesmo tempo em que tu vai te descobrindo enquanto artista, enquanto fazedora de hip-hop, tu também inspira outras pessoas a estarem nesse lugar”, avalia.
No breaking, a formação é conduzida por Jessica Viganó, que integra a equipe de educadoras da Casa.
Com diferentes trajetórias, as mulheres compartilham a proposta de ampliar a presença feminina na cultura e garantir que novas gerações encontrem oportunidades de formação, trabalho e participação política. Como resume Santos, trata-se de uma construção coletiva, nascida das necessidades do território e da resistência de quem fez do hip-hop uma ferramenta de transformação social.
